Время и вечность Евгении Васильевой

Евгения Васильева (EVA) — почётный член Российской академии художеств, член Творческого Союза художников России, кавалер ордена Почёта РФ. С отличием окончила факультет искусств Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова (степень магистра в области изобразительного искусства, аспирантура по специальности «Искусствоведение»), Британскую высшую школу искусств и дизайна (по специальности «Современное искусство»), Open College of the Arts (степень магистра в области изобразительного искусства), юридический факультет Санкт-Петербургского государственного университета (степень магистра в области юриспруденции).

Само соотношение «время - вечность» содержит мощный драматизм, источник глубинного конфликта, мимо которого не может пройти художник. Творчество Евгении Васильевой наполнено эмоциями и экспрессией. В её картинах всё находится в движении, порывистые, извивающиеся линии, насыщенный колорит. Композиции отличает упрощение изображения, отсутствие детализации, запредельный символизм и динамичность. Произведения характеризует искромётная быстрота реакции на какую-то возникшую идею, и такое моментальное фиксирование образа порой оказывается убедительнее того, чего художник достигает в длительном процессе. Автор стремится не столько к воспроизведению действительности, сколько к обострённому выражению своих чувств и переживаний, иррациональных состояний души.

Пластическая красота и свобода сочетаются с возможностью различных смысловых ассоциаций. Интерпретация христианских ценностей прослеживается в серии живописных произведений «Время и вечность» – Несение креста, Бегство в Египет, Благовещение, Тайная вечеря… В них глубина чувства и концентрация духовных ощущений переданы минимумом художественных средств. Свободные от академических условностей картины выполнены в традициях искренности и «наивной религиозности». Галерея художественных образов передает сложный, духовно насыщенный мир Священного Писания, и позволяет зрителю проследить мироощущение художника и его восприятие окружающего мира.

Серия «Воображаемая геометрия» выполнена в смешанной технике. Здесь Васильева заостряет свое внимание на цифровых технологиях, без которых сегодня трудно представить современное искусство. Обращение к компьютерной графике интересно тем, что при её использовании, появляется некий «помощник», который обогащает творческий процесс своей непредсказуемостью. Никогда доподлинно не известно, какой результат выдаст машина. Следовательно, и на этой, вроде бы автоматизированной стадии, художнику открывается огромный простор для эксперимента. Сначала с помощью
графических редакторов в компьютере создается цифровое изображение, которое печатается на холсте. Этот принт в дальнейшем используется как подмалёвок в процессе создания картины маслом. И здесь мы снова видим неуёмную экспрессию автора, - энергичные удары широкой кисти, пастозную манеру письма. Сюжеты произведений серии «Воображаемая геометрия» проникнуты размышлениями автора о назначении человека и ответственности его перед мирозданием, об одиноком мечтателе на земном пути.

В скульптурах Васильевой монолитные формы традиционной школы уступают место лёгким и прозрачным конструкциям, которые создают эффект движения в пространстве. Шар, призма, октаэдр – доминанты этих выразительных бронзовых структур. Сфера – объект из мира магии и волшебства. Созданная из полированной бронзы, она искажает привычное отражение окружающего мира и рождает причудливые трансформации. Хрупкие, извивающиеся биоморфы (похожие на ветви коралла или сгустки расплавленного металла, застывшие в холодной воде), изломанные, волнистые плоскости, изъеденные коррозией, решётки с промышленной перфорацией – формируют объём. Эти пространственные структуры демонстрируют конфликт с «полированным лоском» и единство, рожденное незавершённостью.

Современные цифровые технологии отражены в творчестве Васильевой произведениями видеоарта. Средствами видео автор создаёт искусственную среду, художественное значение которой заключается в опыте пребывания в определённой атмосфере, транслируемой зрителю с помощью изображения и звука. Эта среда вызывает парадоксальное визуальное переживание, то самое «острое ощущение», которое становится главным источником эстетического эффекта. Смысловая направленность видео предстаёт через конфликт понятий «свобода – заточение». Попытка понять их обречена, - весь видеоряд выстроен так, чтобы вызвать опредёленное чувство у зрителя, ощущение того или иного эмоционального состояния.

Искусство − совершенная форма коммуникации между творцом и окружающей нас Вселенной. Язык искусства существует испокон веков, он актуален вне времени и пространства. Посредством творчества художники обмениваются знаками безусловных ценностей человечества: любовью, добром, духовной силой, радостью и состраданием. Владеющие языком искусства обладают даром останавливать Время и возможностью прикоснуться к Вечности.